Il corso prepara lo studente ad affrontare progetti di editoria digitale sia dal punto di vista estetico che da quello pratico ed esecutivo.
Una buona conoscenza della tipografia è indispensabile per chi vuole fare progettazione grafica in qualsiasi forma e su qualsiasi mezzo. Il progettista odierno usa spesso caratteri che sono stati pensati e disegnati secoli fa, caratteri che fanno parte del nostro dna culturale e che evocano emozioni in ognuno di noi.
Lo studente impara a riconoscere il contesto storico/culturale/economico, le regole e gli strumenti per gestire caratteri e testi. In altre parole “sa disporre elementi di design in una data struttura in modo tale che l’utente finale sarà in grado di concentrarsi al massimo sul messaggio”.
Il ciclo di lezioni ha come scopo la realizzazione di una pubblicazione che presenta tutti gli strumenti e le metodologie che servono a creare la pubblicazione stessa. Ogni soggetto viene approfondito sia a livello pratico che negli aspetti teorici e culturali. Si insegnano la codifica e la classificazione dei caratteri, i fonts e le famiglie di fonts, la progettazione e la realizzazione degli elementi grafici, la composizione e l’impaginazione.
Parallelamente vengono trattati tutti gli aspetti estetici e tecnici di immagini e illustrazioni. Si parla di formati, modelli e profili di colore, produzione ed elaborazione immagini in formati raster e vettoriale.
In conclusione lo studente impara a mettere il tutto insieme sui vari mezzi di comunicazione: pdf, eBook, html e stampa su supporti fisici.
Per tutta la durata del corso lo studente è chiamato a partecipare al progetto che richiede l’utilizzo delle tecniche apprese.
